Interview: The "Fever" of Kinji Hakari vs. The "Raw Youth" of Yuji Itadori — A Conversation with Junya Enoki and Kazuya Nakai

「呪術廻戦」シーズン3「Culling Game - Part 1」が、2026年1月8日の放送開始以降、画面を席巻している。Animate Timesが放送を記念して連載するインタビューリレーの第9弾として、主人公・虎杖悠仁役の榎木淳弥さんと、後から登場して強烈な存在感を放つ計量・伯河錦司（はかり きんじ）役の中井和哉さんによるクロストークが実現した。この記事では、二人が語った「熱（Fever）」と「生（Raw Youth）」の対比、現場の雰囲気、収録の裏話、そして作品が持つ人間関係の距離感について、可能な限り忠実に届ける。読み進めるうちに、声の向こう側にある演者の姿や作品への向き合い方が見えてくるはずだ。

インタビューは放送から6話が経過したタイミングで行われた。榎木さんは、劇場での先行上映とは違うテレビ放送のインパクトについて触れ、「テレビで見るとまた違う。OP（オープニング）を初めてテレビで見たときの衝撃がすごかった」と率直に語る。映像の緻密さ、SNSでのファンの解析や考察が盛り上がっている現状にも触れ、視聴者側としての驚きと喜びを共有した。

中井さんが演じる伯河は、作中で「Do you have the Fever?」という哲学を体現する人物だ。榎木さんは伯河を「熱さを最重要視する男」であり、見た目の“熱血”とは違う独特のクールさが魅力になると評した。一方で中井さん自身は実生活では伯河の真逆だと笑いながら告白する場面もあり、演じ手と役の距離感が逆説的にキャラクターの魅力を際立たせている。榎木さんは「漫画を読んでいても、中井さんの声が浮かぶようになった」とまで語り、声とキャラクターの結びつきの強さを示した。

対照的に、中井さんは虎杖について「主人公らしくない“人間”の匂いがする」と評する。派手な戦闘や超常の設定が続く中でも、基盤にあるのは学校生活という地続きの普通さ。虎杖は決して常に格好よく振る舞うタイプではなく、むしろ等身大の若者としての“生”を見せることで作品に新鮮さを与えているというのだ。榎木さんも、演技の方向性について「リアルに寄せようとすると嘘っぽくなる危うさ」があり、瞬間瞬間の感情を素直に出すことを大事にしていると語った。

二人はまた、人間関係の描き方についても話を広げた。榎木さんは本作の人間描写を「乾いた淡い距離感」と表現し、それが作者・芥見下々（あくたみ げげ）氏の作風の一部であると指摘する。伯河と虎杖の間にも先輩・後輩の距離が残り、いわゆる友情万能の温度感では決してない。中井さんは、実際の学校の先輩後輩関係のように、礼儀や敬語が行き交う“普通の関係”が前提としてあることを強調した。

特に印象的だったのは、エピソード53（シーズン3・第6話）での「私は歯車（cog）だ」という虎杖の宣言だ。榎木さんは「彼自身がまだわかっていない部分がある」と述べ、その言葉が本当に事実なのか、あるいは彼が自分を納得させるために言っているのかのどちらかだと示唆した。中井さんはこれを虎杖の“青さ”の表れと見なし、一方で伯河の「人が憎むのは賭博ではなく敗北と破滅だ」といった台詞が示す哲学性の深さを対照的に語った。視聴者は虎杖の背負うものの重さに胸を打たれると同時に、伯河のクールな洞察に惹きつけられる。

収録の裏側も興味深かった。今回のシーズン3では、ダビング用の映像にライブアクションの素材が混ざった“映像絵コンテ”が用いられ、キャストはその違和感に驚いたという。榎木さんも「一体何だこれは」と思いながら録っていたと振り返り、中井さんもそれが稀な試みであることを認めた。制作側がどのように最終的な映像イメージを伝えたのか、演者にとっては新たな刺激になったようだ。

二人の間にある相互の尊敬も、インタビューからははっきり伝わってきた。榎木さんは中井さんを「ベテランで、難しいことを当たり前にやってのける人」と賞賛し、自分はまだ“簡単であるべきこと”を崩してしまう瞬間があると笑いながら打ち明ける。中井さんは逆に、虎杖役の榎木さんに興味を抱いていたと告白し、別の吹替え現場で自ら話しかけたことを明かした。現場で生まれたその一言が、互いの信頼関係を育てるきっかけになったとみられる。

最後に、シーズンの先を期待するファンへ向けて二人はメッセージを送った。中井さんは作品全体の色合いがこれまでとは少し異なる方向へ向かうと語り、登場を待ち望むキャラクターの描かれ方を楽しみにしてほしいと話す。榎木さんは「いよいよ“Culling Game”本番。虎杖中心だった構図が徐々にほかのキャラクターの活躍を描いていく」と、物語の広がりを予告した。どちらも視聴者に向けて熱くも冷静な誘いを放ち、続きを見届ける価値を強調した。

なお、この記事の取材内容はキャストの発言を基に構成している。作品そのものは原作・芥見下々氏の世界観を土台に、MAPPAをはじめとする制作陣が映像化している。主要キャストやスタッフのクレジットは放送・公式情報に準拠しており、今後のエピソード展開次第で新たな事実や解釈が出てくる可能性があることも付記しておく。視聴者それぞれがキャラクターに感じる距離感や解釈の違いもまた、この作品の醍醐味だろう。

――少し視点を変えれば、このインタビューは演者が互いの呼吸を確かめ合う場でもあった。榎木さんの自然体の“生”と、中井さんの割り切った“熱”は、スクリーン上の衝突をより鮮烈にする。物語はますます複雑さを増し、キャラクター同士の距離は曖昧で微妙だ。視聴者はこれから訪れる試練と対峙しながら、若き呪術師たちの選択を見守ることになる。